Colgo
l’occasione per esprimere il mio pensiero sulla performance delle artiste
Concetta Modica e Sophie Usunier, le quali hanno condiviso spazi, luoghi e
memorie della città di Scicli.
Un
modo unico per realizzare una relazione tra gli artisti, la città che le ospita
e il suo ambiente.
Il
“dubbio” che scaturisce dai luoghi, antropologicamente strutturati con i loro
confini, i loro punti cospicui, le loro storie e i loro miti. L’età, col suo
tempo, che le struttura e/o le oblia.
Ad
oggi lo scopo non è più rivolto alla sola conservazione della memoria passata,
minacciata dallo sviluppo industriale o dalla globalizzazione (così com’era
inteso il lavoro dei demologi degli anni ’30), altre finalità si sono
affiancate a quelle originarie: la creazione di nuovi strumenti di
coinvolgimento e di progettazione partecipata, la ricerca di traiettorie utili
per uno sviluppo sostenibile, il carattere dell’identità locale (e non solo
nazionale).
Tra
le tecniche di cui fare uso per garantire la tutela del patrimonio locale vi è
la mappa di comunità (parish map) che rappresenta: uno strumento collettivo con cui la comunità
locale vede, percepisce e attribuisce senso (e valore) al proprio territorio e
paesaggio.
Risulta
difficile conoscere e valorizzare un patrimonio culturale locale, materiale ed
immateriale, senza coinvolgere in maniera attiva la comunità interessata. Le
mappe sono strumenti privilegiati di raccolta e auto-rappresentazione dal punto
di vista delle comunità insediate sul proprio spazio di vita, uno spazio
dinamico dov’è possibile conoscere storie, fatti, vicende di luoghi (che si
possono anche esplorare) intrecciate alle inevitabili trasformazioni
susseguitesi nel corso del tempo. Una mappa di comunità, riproducendo la realtà
complessa della località, presenta i luoghi, gli eventi, le persone lungo un
percorso che si snoda nello spazio e nel tempo. Inoltre, esse offrono uno
strumento efficace, semplice, diretto e accessibile a tutti. L’utilizzo delle
mappe di comunità, anche da parte degli artisti, ha portato, nel corso di
questi anni, al raggiungimento di obiettivi importanti che hanno favorito
l’integrazione e la partecipazione attiva delle persone alla vita della propria
comunità, sostenendo reti territoriali finalizzate alla scoperta dell’identità
locale e favorendo un approccio positivo al territorio, anche da parte delle
generazioni più giovani.
La
consapevolezza che viene fuori dall’esistenza di un complesso patrimonio
culturale locale, materiale ed immateriale (ritratto su “carta”), strettamente
legato al territorio rappresenta il genius loci di quella comunità. Questo “senso del
territorio”, «dell’identità locale, è ciò che in ultima analisi rende una
persona felice o infelice di abitare in un certo posto, che la convince a
rimanere o a emigrare, a lavorare con gli altri o a isolarsi».
Estrapolare,
attraverso l’azione artistica, i sentimenti dei luoghi, degli spazi di una
comunità significa in ultima analisi condurre l’età del dubbio verso un altro
binario, ovvero quello della conoscenza e della vivacità dei territori con i
suoi abitanti.*
Giuseppe Garro
*
Territoire
Je profite de l'occasion pour exprimer ma pensée sur la performance des artistes Concetta Modica et Sophie Usunier, qui ont partagé les espaces, les lieux et les mémoires de la ville de Scicli.
Une façon unique d'instaurer une relation entre les artistes, la ville qui les accueille et son environnement.
Le « doute » qui jaillit des lieux, anthropologiquement structurés avec leurs limites, leurs points-clés, leurs histoires et leurs mythes. L'âge, avec le temps, qui les façonne et/ou les oublie.
De nos jours l'objectif n'est plus tourné vers la seule conservation de la mémoire du passé, menacée par le développement industriel ou par la mondialisation (tout comme avait pour objectif le travail des démologues des années 30), d'autres finalités se sont ajoutées aux précédentes : la création de nouveaux instruments d'implications et de projets participatifs, la recherche de trajectoires utiles pour un développement durable, le caractère de l'identité locale (et pas seulement nationale).
Parmi les techniques dont on fait usage pour garantir la maîtrise du patrimoine locale, il y a la « carte de communauté » ("parish map") qui représente une structure collective avec laquelle la communauté locale voit, perçoit et attribue du sens (et de la valeur) à son propre territoire et paysage.
Il apparaît difficile de connaître et de valoriser un patrimoine culturel local, matériel et immatériel, sans impliquer de manière active la communauté intéressée. Les cartes sont des instruments privilégiés de compilation et d'auto-représentation du point de vue de la communauté installée sur son propre espace de vie, un espace dynamique au sein duquel il est possible de connaître les histoires, les faits, les récits des lieux (qu'on peut aussi explorer) tressés avec les inévitables transformations qui se sont succédées au cours du temps. Une carte de communauté, en reproduisant la réalité complexe de la localité, présente les lieux, les événements, les personnes, le long d'un parcours qui se dénoue dans l'espace et dans le temps. En outre, elles offrent un instrument efficace, simple, direct et accessible à tous. L'utilisation des cartes de communauté, notamment par les artistes, a permis, au cours de ces dernières années, la réalisation d'objectifs importants qui ont favorisé l'intégration et la participation active des personnes à la vie de leur propre communauté, en soutenant les réseaux territoriaux conçus pour la découverte de l'identité locale et permettant une approche positive du territoire, y compris aux plus jeunes générations.
La conscience qui résulte de l'existence d'un patrimoine culturel et local complexe, matériel et immatériel (mis sur « papier »), strictement lié au territoire, représente le « genius loci » (esprit du lieu) de cette communauté. Ce « sens du territoire », de « l'identité locale, est ce qui, à terme, rend une personne heureuse ou malheureuse d'habiter dans un certain lieu, qui la convainc à rester ou à émigrer, à travailler avec les autres ou à s'isoler.»
Extrapoler, à travers l'acte artistique, les sentiments du lieu et des espaces d'une communauté signifie, à terme, diriger l'âge du doute vers une autre voie, c'est à dire celle de la connaissance et du dynamisme du territoire et de ses habitants.
